《鬢邊不是海棠紅》《瑜你臺上見》等影視綜藝成功吸粉

　　傳統戲曲文化離年輕觀眾還有多遠?

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　　戲曲與電視劇、綜藝搭檔，能否真正點燃年輕人對傳統藝術的熱愛?面對網生代，傳統戲曲還有多少路要走?

　　本周，正在愛奇藝上熱播的民國傳奇情感大劇《鬢邊不是海棠紅》(下文簡稱《鬢邊》)迎來大結局。這部以京劇為背景的網劇引發了年輕觀眾對于戲曲的關注和熱愛。另一檔網絡綜藝《瑜你臺上見》也同步開播，京劇名角王珮瑜以脫口秀的形式宣傳京劇文化。

　　電視劇流量助力戲曲普及

　　《鬢邊不是海棠紅》講述了20世紀30年代的北平，天才京劇名伶商細蕊與愛國商人程鳳臺因戲結緣，惺惺相惜，攜手振興京劇國粹、以身救國的故事。京劇是整部劇的背景與精神內核。

　　該劇戲曲指導老師介紹，全劇涉及的京劇、昆曲劇目有四五十出，僅主角商細蕊一人就需要表演二三十出劇目的不同片段，涉及不同的唱腔、表演。此外，此劇還準備了200多套戲服，1:1復刻了湖廣會館、京廣會館，從戲曲場景到戲曲造型，全程都有專業老師把關。為了向對戲曲藝術了解不深的觀眾科普京劇知識，制作方還通過字幕等方式制作了《鬢邊》百科，每當劇中人物說起行話或是唱起片段，字幕會進行言簡意賅的解釋，觀眾也可點擊“查看詳情”了解更多的相關知識。

　　隨著劇情的推進，該劇豆瓣評分也在上升，有網友評價“很難得有戲曲占這么大篇幅的劇”。“這部劇真是把文化詮釋得很好了。保護戲曲文化，不僅僅是電視劇和程鳳臺的事，更是現在我們應該承擔起的事。”“看完劇后，95后的我，竟然喜歡上看戲曲頻道了。”當然也有人質疑演員唱腔不夠專業，擔心會引起觀眾對傳統戲曲文化的誤解。

　　面對質疑，編劇于正談道，“京劇門檻高也好，普及難也罷，該做的總是要去做，或許會收獲一些驚喜，或許能讓一部分人去關注京劇，那就夠了。期待我們的傳統文化可以在塵埃里開出花來。”

　　近些年，熱播的電視劇中也常能看見戲曲的身影，電視劇《都挺好》中的蘇州評彈、《熱血同行》中演員易烊千璽的京劇裝扮。與《鬢邊》同期上線的《新世界》中，戲曲元素也為人物出場增添了許多氣勢。

　　中國戲曲學院中國文化評論基地主任謝伯梁談到，影視劇中無論是以戲曲為主線還是摻雜戲曲元素，對于普及戲曲文化有極大助益作用。“影視劇有較強的代入感，容易降低戲曲的理解門檻。此外，精致的戲曲元素也有助于提升影視劇的質感和新奇感。明星的演繹會對傳統戲曲起到‘代言’宣傳效果。”

　　戲曲與綜藝的破次元探索

　　“我跟所有的年輕朋友說，這世界上只有兩種人，一種是喜歡京劇的人，另一種是還不知道自己喜歡京劇的人。”3月27日，京劇余派第四代傳人王佩瑜的京劇脫口秀《瑜你臺上見》在網絡平臺開播。《瑜你臺上見》圍繞著熱映的《鬢邊》電視劇展開，通過王佩瑜寓教于樂的講解，帶領觀眾了解京劇典故、京劇知識以及梨園往事。

　　不同于京劇表演的一板一眼，王佩瑜常在節目中用當下年輕人熟知的網絡語言引入話題，水牌子與躺贏、成角兒與躺贏、鼓師與freestyle……這些京劇知識與互聯網的破次元結合，體現了“京劇其實很好玩”的一面。每期節目結束時，王佩瑜還會為觀眾帶來一段裝扮完整的彩唱，加深觀眾對于京劇的理解。

　　脫口秀與京劇兩種不同形態的文化在舞臺上碰撞，產生了奇妙的化學反應。該檔節目上線后便收獲了一票年輕觀眾的喜愛，首期節目上線后占據愛奇藝站內“綜藝飆升榜”“脫口秀榜”“曲藝榜”第一，站內熱度值峰值達到3600。

　　《瑜你臺上見》之前，戲曲也曾與不同類型的綜藝形式有過多次碰撞。《叮咯嚨咚嗆》《傳承中國》是將戲曲嫁接到真人秀形式中，明星在唱、念、做、打過程中，展現戲曲文化的獨特魅力。《喝彩中國》《中國戲曲大會》等節目則是通過競技的形式展現戲曲的豐富多彩。

　　當然，在戲曲對接綜藝的過程中，也曾因“水土不服”“過度娛樂化”而遭非議，被網友指責“糟蹋國粹”。《叮咯嚨咚嗆》制作人兼主持人董藝曾深有感觸地說：“最難的是既要保證傳統文化的核心，又要實現將自然、娛樂等綜藝特色完美結合，不是為娛而娛。”

　　“京劇看上去離現代人十分遙遠，與綜藝節目主打的娛樂性似乎相距甚遠。但從京劇200年的歷史來看，它本就是從大眾的生活中走來，人們愛看戲，愛的正是戲文、聲調、故事能夠娛人娛情，‘娛樂性’不是妥協，恰是回歸。” 王佩瑜談到，當代戲曲文化的傳播與普及，必須打破次元壁壘，用當下年輕人喜愛、接受的方式來傳播京劇文化。

　　培養網生代粉絲之路

　　“德云女孩”指的是一群喜歡聽德云社相聲的女孩。在成為“德云女孩”之前，大三女孩王程從未想過自己會喜歡上相聲這種傳統戲曲藝術。現在的她，會攢錢購買德云社的演出票，帶著熒光棒為自己喜歡的演員打call。“以前總覺得都是爺爺奶奶們才聽戲唱曲。但聽了德云社相聲演員們唱的太平歌詞、評劇，聽了他們將當下的生活融入相聲后，才發現了傳統文化中的寶藏。”

　　統計數據顯示，德云社觀眾中18歲至34歲的人群從2018年的51%上升到2019年的64%;2019年女性會員數較2018年上升240%，男女比例從2018年的6：4變成如今的5：5。

　　“傳統藝術培養年輕粉絲之路，并非那么容易。”謝伯梁談到，無論是影視劇、綜藝還是德云社現象，對于當前戲曲普及而言，只能起到啟蒙作用，劇團和演員要做的還很多。

　　在謝伯梁看來，對于戲曲藝術的推廣，學校的戲曲科普教育必不可少。“電視劇或是綜藝，只能讓年輕觀眾了解戲曲藝術的皮毛，還需要系統的教育，讓年輕觀眾在舞臺現場近距離接觸戲曲藝術”。

　　另一方面，謝伯梁也呼吁，院團在關注創作的同時，要多關注宣傳推廣，運用當前年輕人喜好的新媒體手段走到年輕人身邊。“

　　通過短視頻或是直播，戲曲中的一個片段、一個扮相都能收獲網友們的點贊關注。此外，傳統戲曲搭載了網游、動漫等形式，也獲得了不俗的成績。當前的戲曲宣傳教育，要找準路子，面向青年觀眾做精準傳播”同時，也要警惕碎片化、膚淺化、過度商業化。

　　曹玥